«Остатки памяти»: что показывает Испания на Венецианской биеннале

9 мая для широкой публики открылась 61-я Венецианская биеннале — одна из главных международных выставок современного искусства. Подготовка к биеннале сопровождалась рядом сложностей: за год до открытия умерла ее куратор Койо Куо, а возвращение российского и израильского павильонов спровоцировало волну протестов. В день открытия более 20 павильонов, включая испанский, присоединились к забастовке в знак солидарности с пропалестинским движением.

Сейчас павильоны вновь открыты для посетителей. Внутри испанского павильона гостей встречает Los Restos («Остатки») — инсталляция каталонского художника Ориола Вилановы, собранная из 50 тысяч почтовых открыток.

La Cotorra рассказывает, что находится внутри испанского павильона и делится другими открытиями биеннале.

Архив из остатков памяти

На ближайшие полгода испанский павильон превратится в пространство из 50 тысяч почтовых открыток. Автор проекта — Ориол Виланова, испанский художник, который на протяжении последних 20 лет собирает почтовые открытки на блошиных рынках по всему миру. Куратором инсталляции выступает Карлес Герра, экс-куратор Музея современного искусства Барселоны (MACBA).

Название инсталляции — Los Restos — обращается к «остаткам» как к следам изображений, продолжающих существовать после утраты своего первоначального значения. В основе работы — открытки, которые превращают павильон в своего рода анти-музей: массовый туристический объект здесь формирует произведение искусства.

Меня интересует идея клише, повторения. Дело не в ностальгии по предмету, а в том, как мы говорим через образы — какую картину мира они транслировали тогда и продолжают транслировать сегодня».

Ориол Виланова для ABC

Выбор открыток и их расположение не подчиняются привычной логике: в пространстве инсталляции соседствуют изображения разных эпох и сюжетов — от котят и цветов до археологических артефактов, от рынков и пустынь до оперных театров, от камней до мостов и кораблей. Открытки размещены вертикально и проходят через все шесть залов павильона, формируя своего рода бесконечную мозаику. Обратная сторона открыток остается скрытой от зрителя, сохраняя свою персональную историю.

Инсталляция обращается к обществу, живущему в постоянной спешке и информационной перегрузке. В таких условиях история и память становятся все более сложными процессами, поскольку социальная среда постоянно подменяет одни образы и нарративы другими. Накопление (в случае Вилановы — открыток) — это не только избыточность, но и форма сопротивления культурной амнезии.

Сегодня, когда наш контекст так сложен, когда идут войны и геноциды, жесты вроде тех, что разворачивает Ориол Виланова, заставляют задуматься о том, что мы будем делать, когда мир рухнет после полного разрушения. Тогда нам придется вновь обратиться к «остаткам», выстраивая из них нечто новое».

Карлес Герра для ABC

Адрес: Испанский павильон

Что еще посмотреть?

Испанское присутствие дополняет иммерсивная инсталляция каталонской художницы Клаудии Пажес Рабаль. Проект «Paper Tears» («Бумажные слезы») строится вокруг архива водяных знаков XV века — свидетелей исторического перелома: упадка средиземноморской торговли и зарождения колониализма, последствия которых ощущаются по сегодняшний день.

Каталония участвует в неофициальной программе биеннале с 2009 года.

Адрес: Сан-Пьетро-ди-Кастелло, 40A

Seaworld Venice («Подводный мир Венеции») художницы Флорентины Хольцингер The New York Times называет одной из наиболее обсуждаемых работ выставки. Австрийский павильон, где расположена инсталляция, превращен в затопленное пространство, внутри него разворачиваются перфомансы: в одной части — гидроцикл не переставая кружит по воде, в другой — обнаженные участники карабкаются по гигантской конструкции.

У входа в павильон расположен колокол — его «языком» выступает подвешенная вниз головой участница перфоманса. Она же приводит колокол в движение.

Адрес: Австрийский павильон
 

Grass Babies, Moon Babies («Дети травы, дети Луны») японского художника Эй Аракава-Нэш — еще одна обсуждаемая работа Венецианской биеннале.
Художник, который недавно стал квир-родителем, задается вопросом: как встречать новое поколение детей в мире, который все еще не справился с травмами и последствиями собственного прошлого?
У входа посетителям предлагают взять на руки одну из 200 кукол-младенцев и пройти с ней всю экспозицию. Внутри — хронология событий, о которых художник планирует рассказать своим детям: от смерти собственного отца до рождения первого ребёнка, появившегося благодаря ЭКО.

Адрес: Японский павильон.